中新网重庆9月7日电 (记者 钟旖)9月6日晚，为纪念中国工农红军长征胜利90周年，大型民族管弦乐音乐会《永恒的红飘带》在重庆完成首演。来自全国的12家民族乐团联袂登台，以民族管弦乐艺术再现长征恢弘史诗，传承弘扬伟大长征精神。

据介绍，《永恒的红飘带》由重庆民族乐团发起，联合广东民族乐团、浙江音乐学院民族乐队学院、浙江民族乐团、贵州省民族乐团、包头市艺术剧院民族乐团、福建省歌舞剧院民族乐团、甘肃省歌舞剧院民族乐团、内蒙古艺术剧院民族乐团、成都民族乐团、北京民族乐团、江西辰林民族管弦乐团11家院团共同创排，开创了多院团跨区域协同创作的新模式。

音乐会由青年作曲家刘畅担纲作曲，重庆民族乐团艺术总监、首席指挥何建国执棒，全长约90分钟。整部作品以“信念如炬·踏破雄关”为精神主线，循长征历史脉络铺陈为《红旌起征》《血战湘江》《雄关越歌》《赤水行川》《泸定飞歌》《砺雪征途》《草海丹心》《长缨壮歌》及《永恒的红飘带》九个乐章，勾勒出一幅波澜壮阔的音乐长卷。

在音乐素材的运用上，作品巧妙融入多地民间音乐元素。刘畅介绍，该作品自2026年1月启动创作，历时近半年完成。其中，《雄关越歌》化用贵州民歌《好花红》，并配以《忆秦娥·娄山关》朗诵;《赤水行川》以多变节奏描摹四渡赤水的军事智慧;《泸定飞歌》暗藏《康定情歌》旋律，借竹笛的激越音色演绎飞夺泸定桥的惊险场景。刘畅表示，这些民歌旋律并非简单拼贴，而是隐嵌于乐曲肌理之中，随叙事推进自然浮现，“既避免曲高和寡脱离大众，也拒绝肤浅的民歌串烧，力求在艺术专业性与听众共情力之间取得平衡”。

项目发起方、重庆民族乐团团长刘木表示，音乐会充分发挥民族管弦乐的艺术表现力，把厚重历史转化为可聆听、可共情的舞台艺术，既是对中国工农红军长征胜利90周年的纪念，也是聚集民乐力量、传承红色基因的一次创新实践。

参演院团之一、包头市艺术剧院民族乐团在演出中融入了极具地域特色的马头琴演奏。团长吕炳慧介绍，马头琴箱体较大、共鸣饱满，音色浑厚深沉，与二胡等传统国乐声部保持旋律线协同贯穿，既有效增强乐队整体的音响厚度，又实现声部间的和谐统一，丰富了作品的艺术表现层次。

浙江音乐学院民族乐队学院副院长周展指出，以往民乐创制多依赖单团力量，创作视角和传播范围均相对有限;而此次强强联手、协同共创，最大限度提升了作品的完整性、专业性与艺术性，为行业抱团发展、聚力提质提供了新思路。周展透露，学院后期将把本次创演经验融入日常教学、剧目实践和人才培养环节，推动课堂教学与行业标准有效对接，持续培育适应新时代需求的民乐人才，助力民族管弦乐事业长远发展。

据悉，重庆首演之后，《永恒的红飘带》将开启全国巡演，让伟大长征精神伴随民族音乐的动人旋律，飘向更广阔的天地。(完)